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145 篇文章 含有標籤「音樂」

樂理、編曲、音樂製作、音樂圈

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YouTube 討厭我的樂譜(但完全沒關係)

· 閱讀時間約 4 分鐘 ┊ 純文字版

前幾天,我把 12 年前寫給鋼琴和管樂二重奏的《台灣民謠組曲:草螟弄雞公 x 思想起》重新改寫成了鋼琴獨奏版,我趁這次改版修訂了許多和聲,也重寫了開頭段落。最終的成品我自己很滿意,我覺得改成鋼琴獨奏後效果比原來的二重奏版本更好!

歡迎你聽聽看!這份樂譜我以 CC-BY 授權釋出,你可以到 NiceChord.com 下載 PDF 樂譜和 MP3 聲音檔案!

YouTube:發什麼樂譜影片?你就不能乖一點嗎?​

總之,我把這個作品發布到了 NiceChord.com 官網、Wiwi.Video,當然還有 YouTube──畢竟那裡還住著一些我的觀眾,雖然 YouTube 明顯不太歡迎我這種「不合群」的創作者。

怎麼說呢?這部樂譜影片上傳的頭兩天,YouTube 的演算法決定大發慈悲地只給它不到 1,800 次觀看1。相比之下,我之前只花不到兩小時做的跟風影片《蕭邦圓舞曲現在多一首了?》(WiwiVideo 連結),兩天就超過了 30,000 次觀看。

那部蕭邦影片說穿了就是任何音樂 YouTuber 都做得出來的新聞快報,而這份樂譜影片可是精心設計的、只有我能做出來的原創作品啊!

我不得不相信 YouTube 的演算法正在試圖「教育」我:「孩子啊,可是你的樂譜影片沒辦法讓觀眾多看幾支廣告啊!不要再做這種東西了!你就不能乖一點嗎?趕快變得像大家一樣,追時事、搞笑、浮誇一點、放滿整螢幕的綜藝字卡吧!」

我只想回 YouTube:「更!老子想要上傳什麼就他 M 的上傳什麼!別想用流量威脅我!」

逃離計畫:五年前就開始了​

幸好,從五年前我就開始有計畫地把工作重心移出 YouTube。我積極建立自己的網站,在 YouTube 以外的地方賣自己的產品、服務、經營會員,我也沒停止自己的鋼琴教學工作。

要是我沒這樣做,反而還傻傻地去當什麼「全職 YouTuber」,我現在應該已經把影片標題改成「你絕對猜不到這首台灣民謠竟然⋯⋯(結局超展開!)」,縮圖還得擺出一臉被電到的表情。光想像就覺得毛骨悚然。

自首

好吧我承認,雖然嘴上叛逆,但我還是稍微向現實低頭了。為了在 YouTube 生存,我還是乖乖地把縮圖做成了「更 YouTube」的樣子。

以下是同一部影片,我在自己網站和 YouTube 放的縮圖對照:

你能感受到那種「被 YouTube『教育』過後,只好乖乖跟大家一樣」的無力感嗎?

不要在別人的王國蓋城堡​

這讓我想起一篇必讀好文《Don't Build Your Castle in Other People's Kingdoms》,每個創作者都應該要讀二十遍!文章裡寫:

Don't wait until it is too late. From the first day you start in that rival kingdom you should be pushing followers back to your home kingdom.

別等到最後才慌張!從第一天開始進入敵對王國(指各大社群平台),你就要努力把追隨者拉回自己的王國(指自己的網站)。

Yes you can still build a little castle in their land, but build a cheap one that you can afford to lose. Then you should stand on the top of that cheap castle and say "follow me over there!" as you gesture wildly to platforms owned by you.

當然,你還是可以在別人的土地上蓋一座小城堡,但記得要蓋一個「就算倒了也無所謂」的便宜城堡。然後,站在那座便宜城堡的頂端,瘋狂揮手大喊:「跟我回家吧!」

現在,我正站在自己王國的領土上說「Fxxx YouTube」,不需要靠 YouTube 生活的感覺真爽!

Footnotes​

  1. 好和弦的頻道有 57 萬訂閱者,這大約是千分之三的人數;身為訂閱者,要看到這影片比刮中刮刮樂還難! ↩

你信箱爆了嗎?

· 閱讀時間約 2 分鐘 ┊ 純文字版

剛才收到一封以前買過我《即興幼幼班》課程的客戶來信,問檔案遺失了該怎麼辦。

這位客戶是用 Apple iCloud 的信箱寄信給我,但我找不到這個信箱的購買記錄。所以我回信問他可不可以提供原購買時使用的 E-mail 信箱,這樣我就可以在 Gumroad1 的後台重發下載連結給他。

但是回信被退了!錯誤訊息是 smtp 5.2.2 user is over quota,他的信箱滿了,無法收信。

聯絡不到他,我只好用他 iCloud 的信箱位址和寄件人名字當線索,去搜尋購買過的客戶清單,找到一些看起來「可能也許」是他的購買記錄,全部重發了下載連結信。

希望這些信能順利抵達他的其他信箱(如果還有空間的話)。我不想被誤會成那種不回客服信的黑心賣家呀!

好和弦課程的售後服務一向是超級良心等級的,大家可以放心購買──只是要記得定期清理一下信箱,這樣你才收得到客服回信。

Footnotes​

  1. Gumroad 是我販售課程的電商平台。 ↩

追夢

· 閱讀時間約 3 分鐘 ┊ 純文字版

看到報導者最近的文章《沒有成為周子瑜,那些歸來的韓國練習生》。

這篇報導是在講那些去了韓國追夢但最終沒有成功出道的台灣練習生們,回台灣之後是如何重新找到方向的。文章很有趣,值得一讀!

追夢很好,但要選對戰場​

我完全支持追夢。但問題是,有些「追夢場所」的遊戲規則對玩家不友善。

練習生制度就是這樣,你的成功完全依賴別人的心情和商業考量,不論多努力也無法掌控自己的命運。你只能努力迎合別人設定的遊戲規則,然後像買樂透一樣祈禱自己不會是被拋棄的那一個。

聰明的追夢者,應該盡全力避免踏入這種「任人宰割」的場域。在自己的主場追夢有趣多了!

要成功就得看起來像「這樣」​

報導中提到一位前練習生陳涵瑜,她在 2024 年自費 450 萬元製作了五首個人單曲。

先說在前面:我不了解她個人的情況和考量,更不是要批評她個人的選擇。她想要怎麼使用自己的錢,當然輪不到我這個路人來評論。我只是想討論一個普遍的現象,那就是職業生涯剛開始的創作者常常會有「昂貴才是專業、要花大錢才能做出好作品」的迷思。

這種想法很有可能是被主流媒體影響的結果,畢竟每天在社群媒體看到的韓團 MV 都是大媒體公司砸錢的華麗製作,久而久之自然會被植入「要成功就得看起來像這樣」的想法。

現實是,花 450 萬拍的 MV 不見得會比在家裡花 450 塊拍的影片表現更好,不論以觀眾的喜好度或 YouTube 流量而言。

(如果你手上真的有 450 萬現金,我建議拿 5 萬去拍十支 YouTube 影片就好,把剩下的 445 萬拿去投資全市場指數 ETF,未來的你一定會超感謝自己做了這樣的選擇!)

先活下來,活下來才能追夢​

如果要追夢,還是要像個企業經營者一樣思考,而不是一次 all in 然後祈禱幸運之神降臨。

你絕對不會在公司還沒賺錢時就花大錢裝潢辦公室,也不會在產品根本還沒經過市場驗證時就投入巨資(除非你是 Google 或 Apple)。

「一定要在主流市場大規模成功,才算成功」的想法是很脆弱的。更好的做法是,用最小的成本測試市場反應,確保不管失敗多少次都還是能活下去,然後繼續嘗試下一次。

報導者文章中有受訪者提到:「我認識的每一位練習生,沒有一個沒有精神疾病。」你就知道這個系統對人的消耗有多大了。大家都抱著「這次就是唯一一次,all in 了!」的心態,失敗就變得難以承受。

成本要夠小,夢才追得久。留得存款在,不怕沒夢追。

跳出盒子做音樂

· 閱讀時間約 5 分鐘 ┊ 純文字版

在音樂製作的世界裡,有個術語叫「盒子內」(In The Box, ITB),意思是完全在電腦編曲軟體裡工作,不論是各種樂器的音色、效果器、混音,都全靠軟體搞定。

相對地,「盒子外」(Outside The Box, OTB)的工作流程就是指使用硬體音源、效果器、混音器等實體設備。

一個有趣的現象:新世代的音樂人已經習慣把自己關在盒子裡了,而且還覺得很舒服,對於「為什麼要走出門」這件事感到不解。

被軟體綁架的世代​

我現在教編曲學生時,總是鼓勵他們盡量多在「盒子外」工作──用外部音源、效果器、麥克風、真實樂器,來減少對專有軟體的依賴,讓創作更自由。

「盒子外」的工作流程在 2000 年代中期以前,其實是音樂製作的常態。只是隨著軟體音源和效果器的進步,新一代的音樂人(尤其是初學者),幾乎都只接觸過「盒子內」的作業流程了。

他們從接觸音樂製作的第一天起,就被綁在特定專有軟體的生態系裡,就像一出生就住在監獄裡的人一樣,從來不感覺自己正在被囚禁。

方便的代價​

全部在「盒子內」用軟體解決是很方便沒錯,但這也讓你失去了很多自由:

  • 💻 技術綁架:你必須要用特定的專有軟體、特定的作業系統、甚至是特定的電腦或音效介面才能工作。
  • 🔒 創作綁架:當某個專有音色庫或效果器成為你音樂風格的核心時,你就再也離不開它了。你以為自己有了「自己的聲音」,實質上你的聲音在被創作工具定義。
  • 💳 強制消費:如果要跟別人交換編曲專案檔,你也必須升級到跟對方一樣的版本,等於被強迫消費。(例如,Reason 12 無法打開用 Reason 13 編輯過的檔案;舊版 Logic Pro 也無法完全正常打開新版 Logic Pro 的存檔1)
  • 😱 更新惡夢:當作業系統更新時,你的音樂世界可能瞬間崩塌。一大堆外掛程式出問題,舊版本不再支援,只能乖乖掏錢買新版,不然就打不開自己的作品。

另外,完全「盒子內」的工作流程也容易讓人過度沈迷 MIDI 編輯,把音樂製作搞得像在用 Excel 做報表一樣。許多時間都花費在用滑鼠慢慢調整音符力度、時間點等等工作,失去了「即時演奏樂器」的樂趣,忘記了音樂製作其實也是一種表演。

經得起考驗的老派流程​

就算是在軟體超級進步的 2025 年,我覺得最理想的音樂製作流程還是比較「老派」的:

  • 🎹 硬體優先:準備一兩台品質好、功能完整的獨立電子鍵盤樂器或音源機(Yamaha 的 MODX+ 系列、Roland 的 Fantom-0 系列都不錯),它們就能涵蓋 70% 專案會用到的音色和效果。這些設備不需要連上網路,也不會突然要求你更新作業系統。
  • 🌍 開放格式:接著用 WAV 格式的音色庫檔案補足 20% 的聲音需求;使用線上服務如 Splice 也無妨,只要它能讓你下載自由的 WAV 檔案。
  • 💾 軟體補強:剩下真的找不到替代方案的 10%,才使用專有軟體外掛程式。

當然也不要忘了「麥克風」這個好東西。在古早古早、沒有電子樂器的年代,大家都是只靠麥克風在錄專輯的!現在你還是可以這樣做,而且你的音樂聽起來會比只用軟體的人更有「人味」!

做音樂不需要「新技術」​

如果你的音樂製作流程建立在獨立硬體設備、開放格式聲音檔案和即時樂器演奏上,你就有了「反脆弱」的能力。不管換到什麼編曲軟體、什麼作業系統,你都能無縫接軌,持續做出相同品質的音樂。你的創作也不會因為某家公司倒閉或改變商業策略就消失。

當別人還在花三個小時重灌系統、寫信給客服要授權碼、下載 500 GB 的肥大音色庫、上論壇搜尋「為什麼系統更新後我的 VST 讀不到」的時候,你早就完成好幾首新曲子了!

這樣的想法在現在太少被提及,畢竟還是追逐最新的產品和技術比較刺激嘛!但音樂其實不是很需要一直追求新技術的領域,能夠發出各種聲音的技術都已經早就存在了。

軟體廠商不會告訴你這個祕密:想要在音樂上創新,只要升級自己的大腦就夠囉!

Footnotes​

  1. 而新版 Logic Pro 會有 macOS 作業系統版本的需求,macOS 又會有特定硬體的需求⋯⋯結果就是你需要買一台新電腦了! ↩

貝多芬 32 首鋼琴奏鳴曲,要彈幾個音?

· 閱讀時間約 2 分鐘 ┊ 純文字版

以下統計數字,是利用 Bunji Hisamori 所製作的 MIDI 檔案1分析而成,方法為計算全部樂章中 MIDI Note On 指令的數量。

(也就是統計實際演奏的「按鍵次數」,而不是樂譜上的「音符」總數喔!)

編號作品號Note On 數量備註
1Op. 2-19,333
2Op. 2-210,780
3Op. 2-313,932
4Op. 714,291
5Op. 10-17,244
6Op. 10-210,680
7Op. 10-310,451
8Op. 139,955「悲愴」奏鳴曲
9Op. 14-16,522
10Op. 14-27,428
11Op. 2212,752
12Op. 269,497
13Op. 27-18,461
14Op. 27-28,597「月光」奏鳴曲
15Op. 2811,581「田園」奏鳴曲
16Op. 31-113,439
17Op. 31-29,963「暴風雨」奏鳴曲
18Op. 31-312,288
19Op. 49-13,764
20Op. 49-23,632
21Op. 5316,595「華德斯坦」奏鳴曲
22Op. 5415,579
23Op. 577,676「熱情」奏鳴曲
24Op. 786,049
25Op. 795,952
26Op. 81a9,495「告別」奏鳴曲
27Op. 906,644
28Op. 1019,437
29Op. 10621,579「槌子鍵琴」奏鳴曲
30Op. 1098,713
31Op. 1108,071
32Op. 11113,470
  • 音最多:Op. 106「槌子鍵琴」奏鳴曲(21,579 個音)
  • 音最少:Op. 49-2(3,632 個音)
  • 全部 32 首彈完總共:323,850 個音

Footnotes​

  1. https://www.kunstderfuge.com/beethoven/sonatas.htm ↩

請遠離 MuseScore.com

· 閱讀時間約 5 分鐘 ┊ 純文字版

為什麼最近每隔幾天就有 Enshittification(專有軟體或雲端服務變爛化)主題的文章可以寫呀?

才剛寫完 NotebookLM 在首頁加了佔滿半個螢幕的廣告,再來是 YouTube 想要把你當小孩,接著是 LINE 直接拋棄 Chrome 版本使用者,現在連以往看起來還滿無害的 MuseScore.com,也加入了這場「誰更會坑使用者」的競賽!

注意:我不是說那個網址為 MuseScore.org 的 MuseScore Studio 製譜軟體(這個目前還算正常),而是由同一個財團經營的線上樂譜服務 MuseScore.com。

備註

2010 年起,MuseScore 團隊就開始使用 MuseScore.com 網站的收入來資助 MuseScore 自由軟體的開發。

2017 年,一家叫做 Ultimate Guitar 的公司收購了整個 MuseScore 團隊。該公司在 2021 年收購了音訊編輯軟體 Audacity 和其他公司後,改名為 Muse Group 集團。在 2023 年又收購了全世界最大的紙本樂譜出版社 Hal Leonard。

而現在,這集團正在一手做慈善(MuseScore.org)、一手做詐騙(MuseScore.com),然後想用慈善那隻手掩護另一隻手。

去閱讀勇者 Jaron 的探險報告​

還好,我這次不用親身踩雷寫這篇文章,因為已經有人幫我寫好了。不然每天寫這種主題真的會讓人血壓飆高耶!

大家請去閱讀 Jaron 的這篇《MuseScore,請不要辜負愛你的使用者》,看他如何在 MuseScore.com 的迷宮裡驚險求生,超級有趣!讀完再回來這邊!

心機超重的訂閱陷阱​

這次 MuseScore.com 使用的惡劣「暗黑設計」(Dark Pattern)手法,簡直是教科書等級:

  • ✅ 預設訂閱:當使用者想要購買單份樂譜時,在付款畫面跳出預設勾選的訂閱選項(上方箭頭)
  • 📝 文字遊戲:用「Get 38% discount」包裝訂閱服務,刻意不提這是週期性付款
  • 🔍 視力考驗:「7 天 NT$16 然後三個月 NT$499」用螞蟻般的小字寫在下面,但這還不是「真正的」價格喔
  • 🥷 忍者墨水:自動續費條款用極小、暗灰色字體藏在畫面邊緣(下方箭頭區域)
  • 🏴‍☠️ 隱藏關卡:找到真實的訂閱價格「NT$499 首期三個月,然後每三個月 NT$684」這行字比玩「Where's Wally」還難
  • 💳 按鈕誘導:最顯眼的 PayPal 按鈕讓人以為就是「購買」,沒有明確的「這是訂閱服務」警告
  • 📜 賭你不捲:其他條款都在畫面外,要捲動才看得到!喔,他們當然是把捲動條隱藏起來了,不然呢?

沒有認真讀文字的使用者,很可能會以為只是單次花 18 元台幣買樂譜,卻不知不覺簽下了首期 499 元、後續 684 元的季繳自動扣款合約!被扣一年沒發現,2,567 元就飛了!

2025 年度最佳創意扣款獎​

更精彩的是,這個訂閱服務的扣款時間居然是「每三個月的第 2 天到第 21 天之間」的隨機日期?!

"You will be billed within 2 days to 21st day of every 3 months."

(每三個月會在第 2 天到第 21 天之間的某一天向你收費。)

──MuseScore.com,2025 年度「最有創意扣款方式」得主

哇靠,太貼心了吧!完全就是讓使用者「驚喜不斷」,永遠猜不到什麼時候會被扣錢。這個創意我給 87 分!

壓倒性負評​

在 TrustPilot.com 上面,到今天為止 MuseScore.com 的評價已經超過一半(52%)是「一顆星」。我寫這篇文章時,最近的兩個評價也都是一顆星,都跟被無故扣款有關:

詐騙!

我參加了免費試用,而且在期限內取消了。但我的帳戶還是被自動扣了 40 歐元的一年訂閱費用。客服中心說這是一個錯誤,但無法修正。他們只願意給我一個訂閱折扣,我接受了。現在,一個月後,我竟然無法再存取檔案了,因為據說我的訂閱已經到期,需要再次付費。

──Selma Kemmerer

他們是詐騙集團!

我本來只是想試用免費服務,結果還是被扣款了。然後我就立刻取消訂閱和自動扣款,而且有收到確認信。但現在我又被扣款了一次完整的訂閱費用。我試著聯繫他們的客服,但他們完全沒回應。

──Claudia Catalin

再往下看,你會發現有超多(1,800 多個)人也遇到同樣的情況,證明這就是蓄意詐騙,MuseScore 自己也很清楚吧!

完美的 MuseScore 3.6.2 版​

這整件事最糟糕的地方是,MuseScore.com 的惡劣行為只會讓大眾產生「MuseScore 很爛、都是在詐騙」的印象,而只會有很少人知道「MuseScore Studio」(GPL 授權的正派自由軟體)和「MuseScore.com」(惡劣的坑錢樂譜服務網站)的差異。

而且如果我們完全抵制 MuseScore.com,可能也會讓 MuseScore Studio 軟體也跟著死掉(因為斷糧了),真是讓人覺得很兩難。

不過仔細想想,好像也沒關係啦。反正我本來就覺得 MuseScore 進到 4.x 版之後就變得超肥、超難用,我到現在還是死守著 3.6.2 版,打死不升級。既然如此,我們就抱著 3.6.2 版直到天荒地老吧!

Wiwi.Blog 建議你採取的行動:請用力唾棄 MuseScore.com,並盡快備份舊版 MuseScore 的原始程式碼。

(回想 2016 年時,MuseScore 的創辦人、前 CEO Thomas Bonte 還親自寫過 E-mail 給我,感謝我做影片介紹他們的軟體。多麼純真的年代啊⋯⋯)

做音樂不好玩

· 閱讀時間約 4 分鐘 ┊ 純文字版

Suno AI(音樂生成服務)的 CEO Mikey Shulman,在接受 Podcast 訪問的時候丟出了驚人言論:他認為大部分人並不享受做音樂的過程。

(YouTube 連結,以下引言在影片 23:17 處)

"And so that is first and foremost giving everybody the joys of creating music... It's not really enjoyable to make music now. It takes a lot of time, it takes a lot of practice, you need to get really good at an instrument or really good at a piece of production software. I think the majority of people don't enjoy the majority of the time they spend making music."

(所以首要任務是讓每個人都享受創作音樂的樂趣⋯⋯現在做音樂真的不好玩。你需要花很多時間,需要很多練習,需要學習演奏樂器和操作編曲軟體。我想大部分人不享受他們花在做音樂上的大部分時間。)

──Mikey Shulman 在 20VC Podcast

我的天,你在說什麼啊?

這太麻煩了,不好玩​

想像一下,如果我把他的邏輯套用到其他事情上會發生什麼。

  • 🕹️ 打電動:現在打電動真的不好玩!你需要看著螢幕、閃躲敵人、收集道具,還要拿著搖桿緊張地按來按去⋯⋯太麻煩了!大部分人其實不享受玩遊戲的過程,我們應該讓 AI 直接幫你破關,這樣每個人都能體驗「遊戲的快感」。
  • 🍿 看動畫:現在看動畫真的不好玩!你需要一集一集追、要等更新、情緒要隨著劇情波動,還要準備零食和飲料來配⋯⋯太麻煩了!大部分人其實不享受看動畫的過程,我們應該讓 AI 直接告訴你結局,這樣每個人都能體驗「追劇的樂趣」。
  • 💕 談戀愛:現在談戀愛真的不好玩!你需要曖昧、要找話題聊天、要花錢約會,晚上還要一起進行床上運動⋯⋯麻煩死了!大部分人其實不享受戀愛的過程,我們應該讓 AI 直接安排你們結婚生子,這樣每個人都能體驗「愛情的美好」。

這就是我們的 Suno AI CEO,Mikey Shulman 對音樂創作的想法,他覺得全世界花時間練琴、寫歌、做音樂的人都是受虐狂。

魔術方塊與籃球的哲學​

在前陣子整理 blog 舊文的時候,發現我曾經學會解過魔術方塊(可惜現在早就忘了)。那時候我看著 YouTube 教學影片,學習了幾種公式轉法,第一次把六面解出來真的覺得超有成就感(於是寫了這篇 blog)。

如果當時 Mikey Shulman 突然出現,直接塞給我一個已經完成的魔術方塊,我大概會滿頭問號地說:「然後呢?」

打籃球也是一樣的道理呀!就算現在有一個投籃命中率是 100% 的機器人,我也不會想要買它來代替我去公園投籃。即使我的三分球命中率慘不忍睹(還是無人防守的情況下),我還是想要親自體驗球從手中投出去的感覺(當然,出手的瞬間還要喊一聲「Curry!」才算是完整的體驗)。

完成品?早就滿街都是了​

做音樂就像解魔術方塊和打籃球。不論是在鋼琴前練習蕭邦的作品,還是在編曲軟體裡對聲音做各種奇怪的處理,我們要的從來就不是一首「完成品」。世界上早就已經有無數超便宜的「完成品」了,我們真正想要的是「玩」跟「做」的過程本身。

其實我很早就感受到「音樂成品不值錢」的現實了。從串流平台的微薄分潤,到商用素材庫裡堆積如山、供過於求的罐頭音樂,現在又加上了 AI 音樂生成器,音樂成品的價值已經被稀釋到趨近於零。

世界上不缺音樂,缺的是「玩音樂的樂趣」。這就是為什麼我從來沒把重心放在製作「完成品」上,而是專注在音樂教學。我相信「引導別人了解音樂、體會音樂樂趣」的能力,才是將來的音樂人們最重要、也最有市場價值的技能。

(說到「享受音樂的樂趣」,我的兩個課程《鋼琴技巧急診室》和《即興幼幼班》絕對比 Suno AI 更能讓你享受音樂的樂趣。畢竟,用自己的雙手流暢地在鋼琴上彈出有靈魂的音樂,比當個 AI 垃圾消費者好玩太多了!)

WiwiStudio 音樂能力測驗

· 閱讀時間約 16 分鐘 ┊ 純文字版

2008 年,我在當時的官網 WiwiStudio.com 推出了一個用 Flash 製作的音樂測驗遊戲,就叫做《WiwiStudio 音樂能力測驗》。

(《WiwiStudio 音樂能力測驗》的歡迎畫面截圖)

第一個爆紅作品​

《WiwiStudio 音樂能力測驗》從 2008 年上線以來,一直到大約 2019 左右我把 WiwiStudio.com 網站徹除(轉址到 NiceChord.com)這十年出頭的期間,它累積了超過五百萬人次觀看,是我製作過的第一個「真正的爆紅作品」(就算是你現在搜尋它,也能找到很多以前的討論串和文章)。

隨著 Flash 在 2020 年正式停止支援,這個程式也無法在現代的瀏覽器中執行了。(又一次地展示了我們為什麼不該使用專有格式)

其實這作品的原始碼是有保存下來的,只是我遲遲沒有重製它,倒不是因為技術困難,而是不想破壞這份「歷史的回憶」。你知道,有時候最好的作品就是已經消失的作品,因為這樣它就變成了一個傳說,大家記憶中的版本往往比實際上的更美好。

重新釋出​

但是,最近我就在我的硬碟裡考古嘛,看到這些原始碼和素材,讓它們一直躺在我的硬碟裡發霉也沒意思。所以我今天把它以部落格貼文的形式重新放出來,現在你可以重新完整體驗所有題目和音樂了!

原始版本的規則是每一題只能播放兩次。但這邊我只是直接貼上音樂檔,你要照規則玩還是作弊無限次播放都隨你!畢竟都 2025 年了,誰在乎 17 年前的遊戲規則呢?

我在文末移植了原汁原味的算分系統到這個網頁上喔!只要輸入你的答案,它就會用當年那套比星座更不科學的演算法給你「音感、節奏感、音樂記憶力、專注力、整體音樂天份」的五項分析數據!當然,原始的排行榜功能就沒有了,資料庫早就不見啦!

開始玩吧!​

準備好測試你的音樂能力了嗎?拿出一張紙寫下你的答案吧!有 26 題,應該大約 20 分鐘可完成,記得用你最好的耳機或喇叭玩。

不過再次提醒一下,這是 2008 年的作品,我那時候還很菜,不要期待太高的品質。


《WiwiStudio 音樂能力測驗》題目開始​

01​

按下播放鈕後,會連續播放兩個音樂片段,兩個片段之間會有約兩秒鐘的間隔。你有兩次的播放機會,請仔細聽兩個音樂片段,然後回答下面的問題。

這兩個音樂片段是否相同?

  • a. 完全相同
  • b. 有些不同

02​

按下播放鈕後,會連續播放兩個音樂片段,兩個片段之間會有約兩秒鐘的間隔。你有兩次的播放機會,請仔細聽兩個音樂片段,然後回答下面的問題。

這兩個音樂片段是否相同?

  • a. 完全相同
  • b. 有些不同

03​

按下播放鈕後,會連續播放兩個音樂片段,兩個片段之間會有約兩秒鐘的間隔。你有兩次的播放機會,請仔細聽兩個音樂片段,然後回答下面的問題。

這兩個音樂片段是否相同?

  • a. 完全相同
  • b. 有些不同

04​

按下播放鈕後,會連續播放兩個音樂片段,兩個片段之間會有約兩秒鐘的間隔。你有兩次的播放機會,請仔細聽兩個音樂片段,然後回答下面的問題。

這兩個音樂片段是否相同?

  • a. 完全相同
  • b. 有些不同

05​

按下播放鈕後,會連續播放兩個音樂片段,兩個片段之間會有約兩秒鐘的間隔。你有兩次的播放機會,請仔細聽兩個音樂片段,然後回答下面的問題。

這兩個音樂片段是否相同?

  • a. 完全相同
  • b. 不相同,兩個片段的「音高」有些不同
  • c. 不相同,兩個片段的「節奏」有些不同

06​

按下播放鈕後,會連續播放兩個音樂片段,兩個片段之間會有約兩秒鐘的間隔。你有兩次的播放機會,請仔細聽兩個音樂片段,然後回答下面的問題。

這兩個音樂片段是否相同?

  • a. 完全相同
  • b. 不相同,兩個片段的「音高」有些不同
  • c. 不相同,兩個片段的「節奏」有些不同

07​

按下播放鈕後,會連續播放兩個音樂片段,兩個片段之間會有約兩秒鐘的間隔。你有兩次的播放機會,請仔細聽兩個音樂片段,然後回答下面的問題。

這兩個音樂片段是否相同?

  • a. 完全相同
  • b. 不相同,兩個片段的「音高」有些不同
  • c. 不相同,兩個片段的「節奏」有些不同
  • d. 不相同,兩個片段的「音高和節奏」都有些不同

08​

按下播放鈕後,會連續播放兩個音樂片段,兩個片段之間會有約兩秒鐘的間隔。你有兩次的播放機會,請仔細聽兩個音樂片段,然後回答下面的問題。

這兩個音樂片段是否相同?

  • a. 完全相同
  • b. 不相同,兩個片段的「音高」有些不同
  • c. 不相同,兩個片段的「節奏」有些不同
  • d. 不相同,兩個片段的「音高和節奏」都有些不同

09​

按下播放鈕後,會連續播放兩個音樂片段,兩個片段之間會有約兩秒鐘的間隔。音樂片段是由電吉他、電貝斯和爵士鼓演奏。你有兩次的播放機會,請仔細聽兩個音樂片段,然後回答下面的問題。

這兩個音樂片段是否相同?如果不相同,請指出是哪一個樂器的部份不同。

  • a. 完全相同
  • b. 不相同,兩個片段的「電吉他部份」有些不同
  • c. 不相同,兩個片段的「電貝斯部份」有些不同
  • d. 不相同,兩個片段的「爵士鼓部份」有些不同

10​

按下播放鈕後,會連續播放兩個音樂片段,兩個片段之間會有約兩秒鐘的間隔。音樂片段是由電鋼琴、電貝斯和合成鼓組演奏,請注意聽當中電鋼琴的部份。你有兩次的播放機會,請仔細聽兩個音樂片段,然後回答下面的問題。

這兩個音樂片段是否相同?如果不相同,請明確指出它們如何不同。

  • a. 完全相同
  • b. 不相同,電鋼琴彈的「音高」有些不同
  • c. 不相同,電鋼琴彈的「節奏」有些不同
  • d. 不相同,電鋼琴彈的「音高和節奏」都有些不同

11​

按下播放鈕後,會連續播放兩個音樂片段,兩個片段之間會有約兩秒鐘的間隔。音樂片段是由鋼琴、低音提琴和爵士鼓演奏。你有兩次的播放機會,請仔細聽兩個音樂片段,然後回答下面的問題。

這兩個音樂片段是否相同?如果不相同,請指出是哪一個樂器的部份不同。

  • a. 完全相同
  • b. 不相同,兩個片段的「鋼琴部份」有些不同
  • c. 不相同,兩個片段的「低音提琴部份」有些不同
  • d. 不相同,兩個片段的「鋼琴和低音提琴部份」都有些不同

12​

按下播放鈕後,會連續播放兩個音樂片段,兩個片段之間會有約兩秒鐘的間隔。你有兩次的播放機會,請仔細聽兩個音樂片段,然後回答下面的問題。

這兩個音樂片段是否相同?如果不相同,請明確指出它們如何不同。

  • a. 完全相同
  • b. 不相同,兩個片段的「音高」有些不同
  • c. 不相同,兩個片段的「節奏」有些不同
  • d. 不相同,兩個片段的「音高和節奏」都有些不同

13​

按下播放鈕後,會連續播放兩個音樂片段,兩個片段之間會有約兩秒鐘的間隔。你有兩次的播放機會,請仔細聽兩個音樂片段,然後回答下面的問題。

這兩個音樂片段是否相同?如果不相同,請明確指出它們如何不同。

  • a. 完全相同
  • b. 不相同,兩個片段的「音高」有些不同
  • c. 不相同,兩個片段的「節奏」有些不同
  • d. 不相同,兩個片段的「音高和節奏」都有些不同

14​

按下播放鈕後,會連續播放兩個音樂片段,兩個片段之間會有約兩秒鐘的間隔。音樂片段是由鋼琴、電貝斯和爵士鼓演奏。你有兩次的播放機會,請仔細聽兩個音樂片段,然後回答下面的問題。

這兩個音樂片段是否相同?如果不相同,請指出是哪一個樂器的部份不同。

  • a. 完全相同
  • b. 不相同,兩個片段的「鋼琴部份」有些不同
  • c. 不相同,兩個片段的「爵士鼓部份」有些不同
  • d. 不相同,兩個片段的「鋼琴和爵士鼓部份」都有些不同

15​

第 15-17 題,將測驗你將音樂視覺化的能力。

按下播放鈕後,會播放一個音樂片段,請選出最能代表這個音樂片段的圖形。你有兩次的播放機會。

以下哪一個圖形,最能代表剛才播放的音樂片段?

16​

按下播放鈕後,會播放一個音樂片段,請選出最能代表這個音樂片段的圖形。你有兩次的播放機會。

以下哪一個圖形,最能代表剛才播放的音樂片段?

17​

按下播放鈕後,會播放一個音樂片段,請選出最能代表這個音樂片段的圖形。你有兩次的播放機會。

以下哪一個圖形,最能代表剛才播放的音樂片段?

18​

第 18-20 題,要測試你的心理節拍穩定度。

按下播放鈕後,會播放一個音樂片段,仔細聽音樂的速度變化。你有兩次的播放機會。

這個音樂片段的速度變化為何?

  • a. 速度完全沒有變化
  • b. 越來越快
  • c. 越來越慢

19​

按下播放鈕後,會播放一個音樂片段,仔細聽音樂的速度變化。你有兩次的播放機會。

這個音樂片段的速度變化為何?

  • a. 速度完全沒有變化
  • b. 越來越快
  • c. 越來越慢

20​

按下播放鈕後,會播放一個音樂片段,仔細聽音樂的速度變化。你有兩次的播放機會。

這個音樂片段的速度變化為何?

  • a. 速度完全沒有變化
  • b. 越來越快
  • c. 越來越慢

21​

最後六題,也就是第 21-26 題,要測試你的節奏辨識力和記憶力。

按下播放鈕後,會播放一個用鼓演奏的音樂片段,你要算出鼓總共敲了幾下。你有兩次的播放機會。

鼓總共敲了幾下?

  • a. 10
  • b. 11
  • c. 12
  • d. 13

22​

按下播放鈕後,會播放一個用鼓演奏的音樂片段,你要算出鼓總共敲了幾下。你有兩次的播放機會。

鼓總共敲了幾下?

  • a. 10
  • b. 11
  • c. 12
  • d. 13

23​

按下播放鈕後,會播放一個用鼓演奏的音樂片段,你要算出鼓總共敲了幾下。你有兩次的播放機會。

鼓總共敲了幾下?

  • a. 17
  • b. 18
  • c. 19
  • d. 20

24​

按下播放鈕後,會播放一個用鼓演奏的音樂片段,你要算出鼓總共敲了幾下。你有兩次的播放機會。

鼓總共敲了幾下?

  • a. 22
  • b. 23
  • c. 24
  • d. 25

25​

按下播放鈕後,會播放一個用鼓演奏的音樂片段,你要算出鼓總共敲了幾下。你有兩次的播放機會。

鼓總共敲了幾下?

  • a. 23
  • b. 24
  • c. 25
  • d. 26

26​

按下播放鈕後,會播放一個用鼓演奏的音樂片段,你要算出鼓總共敲了幾下。你有兩次的播放機會。

鼓總共敲了幾下?

  • a. 28
  • b. 29
  • c. 30
  • d. 31

恭喜你完成測驗,來對答案!​

按我看解答!
ababbbadcbdabcacdbcbbdcacb

或者直接在下面的文字框輸入答案,讓我直接用原始遊戲的公式幫你算分!

目前輸入長度:0 / 26

好玩嗎?​

如果你喜歡以上的測驗,我在 2019 年做了這個音樂測驗的續集《尋找黃金檸檬卷之聽力大挑戰》,它是一個 YouTube 影片迷宮遊戲,很好玩唷!還沒玩過的趕快到以下連結:

去年的音樂會影片

· 閱讀時間約 2 分鐘 ┊ 純文字版

雖然你可能已經在 NiceChord.com 或 YouTube 頻道看過了,但我還是在這邊貼一份。

這是 2024 年 9 月 17 日中秋節,在台北國家演奏廳的《雙簧管的綺麗相遇》室內樂音樂會完整錄影。感謝李珮琪老師的授權,讓我能夠把影片分享給大家。

你也可以直接到 WiwiVideo 觀看這個影片;或是到 YouTube 也可以。1

=== 節目表 ===

0:00 巴赫:似詠唱調,選自清唱劇,BWV 156
Johann Sebastian Bach: Arioso from Cantata, BWV 156

03:38 達瑪茲:給長笛、雙簧管與鋼琴的三重奏
Jean-Michel Damase: Trio for Flute, Oboe and Piano

26:33 卡恩:法國號、雙簧管與鋼琴小夜曲,作品73
Robert Kahn:Serenade for Horn, Oboe and Piano Op. 73

36:51 霍普:四首素描,為雙簧管、低音管與鋼琴而作
Peter Hope: Four Sketches for Oboe, Bassoon and Piano

51:44 蕭斯塔科維契:為雙簧管、小提琴與鋼琴而作的五首小品
Dmitri Shostakovich: Five Pieces for Oboe, Violin and Piano

1:03:01 蕭泰然:來自福爾摩沙的天使
Tyzen Hsiao: Angel from Formosa

1:07:19 官大為:給 Peggy 的月亮組曲
Wiwi Kuan: Moon Medley for Peggy

=== 音樂家 ===

雙簧管:李珮琪 Pei-chi Lee
小提琴:陳姵怡 Pei-i Chen
長笛:劉兆哲 Chao-che Liu
低音管:張先惠 Hsien-hui Chang
法國號:蕭崇傑 Chung-chieh Hsiao
鋼琴:官大為 Wiwi Kuan

Footnotes​

  1. Wiwi.Video 上的是 900p 版本,而 YouTube 上的是 4K。沒辦法,小站沒有那麼大的頻寬。 ↩

不炫耀的炫耀

· 閱讀時間約 3 分鐘 ┊ 純文字版

最近聽到了一個有趣的經濟學理論:反向信號(Countersignaling)。1

反向信號理論是指,當市場上存在其他資訊可以判斷一個人的能力時,最頂尖的人反而會選擇不證明自己的能力,因為他們知道自己的實力已經足夠明顯,根本不需要額外證明。

換句話說:最高級的炫耀就是不炫耀。

基於這個現象,任何競爭環境都會自然形成一個三層結構:

  • 🤷‍♂️ 低等級的人:沒什麼可以炫耀的,所以就算想炫耀也沒辦法。
  • 📢 中等級的人:拼命炫耀,因為深怕被誤認為低等級的人。
  • 🤫 高等級的人:故意不炫耀,因為炫耀反而容易被誤認為中等級的人。

在鋼琴教學圈中,這樣的三層結構也很明顯:

  • 🌱 低程度老師:技術有限,學歷普通,只能靠耐心與親和力默默經營。
  • 🎓 中程度老師:「我是 OOO 音樂學院畢業的!」、「我在國外留學過!」、「我師承 XXX 大師!」、「我教的內容跟 YYY 名校一樣!」拼命強調學歷,因為這是他們最大(也可能是唯一)的賣點。深怕不強調的話,會被當作街頭隨便找來的老師。
  • 💎 高程度老師:直接讓作品說話,認為過度強調學歷反而顯得「沒有其他東西可以說」。

在 YouTube 圈不也是一樣的現象嗎?小咖創作者默默創作,頂級創作者讓作品說話,只有中等網紅會一直在那邊強調「我有 XX 萬訂閱!」、「我那部影片破 XX 次觀看!」、「我跟 XYZ 藝人和品牌合作過!」開口閉口都要提醒你他們不是小咖。

現在我終於能精準描述為什麼我會對某些網紅感到厭惡了,因為他們表面上是在分享內容,但實質上只在意維護自己的地位。你可以明顯感覺得到他們炫耀背後的商業目的,以及那種「深怕被誤認為小咖,硬是要提醒你他高你一等」的焦慮感。

所以下次遇到那些一直說自己很厲害的人,你就知道他們正處於最焦慮的「中等級」階段了,也許這樣的同理心,會讓你不那麼討厭他們一點點。

至於我寫這篇文章算不算是在 countersignaling?這個問題就留給讀者自行判斷吧。畢竟,真正的高等級是不會解釋自己到底是哪一級的。🤣

Footnotes​

  1. https://en.wikipedia.org/wiki/Countersignaling ↩