之後再解決

製作一首音樂時，通常會包含以下流程：

• 🎼 作曲（Composing）：決定曲子的「大綱」，像是旋律、和聲進行、歌詞等等。
• 🎹 編曲（Arranging）：把以上的大綱，轉化成每一個樂器演奏的具體音符。
• 🎙️ 演奏及錄音（Performing and Recording）：把編好的曲子實際演奏出來並錄下來。
• ✂️ 編輯（Editing）：修正音準、節奏，以及挑選最好的段落組合在一起。
• 🎚️ 混音（Mixing）：調整各個音軌之間的平衡，添加效果器。
• 💫 母帶後製（Mastering）：確保作品符合上架平台的規格，並讓它在各種播放設備上都能有不錯的表現。

許多初學者（包含以前的我）常做的事情是把問題丟給「下一個流程」，期待下一個流程可以有某種「魔法」讓問題變不見。例如：

• 作曲時：「旋律好像有點無聊？沒關係啦，編曲的時候多加一些花招就好了！」
• 編曲時：「樂器的音域好像有點擠在一起？沒關係啦，錄音的時候演奏者自己會調整。」
• 演奏及錄音時：「這段 Bass 的節奏好像不太準？沒關係啦，後面到電腦再編輯就好了。」
• 編輯時：「這幾段接起來好像不太自然？沒關係啦，混音的時候加點效果器就聽不出來了。」
• 混音時：「某些頻率好像太刺耳了？沒關係，母帶後製的時候還可以處理。」
• 母帶後製時：「糟糕，這作品好難聽，好像沒救了。沒關係啦，上架之後找個網紅跳個舞、炒個話題就會紅了！」

問題也是會複利成長的。「退回上一步」反而常常是最便宜、最快速的解決方案。