Eric S. Raymond 在 The Art of Unix Programming 這本書裡，列出了 Unix 程式設計的 17 條哲學。

但我覺得這根本不是在講程式設計，而是寫給所有創作者的行為準則啊！以下只挑一些我特別有共鳴的來講，有興趣讀完整 17 條原文的，按下方展開。

分離原則​

"4. Rule of Separation: Separate policy from mechanism; separate interfaces from engines."

（分離原則：把政策和機制分開；把介面和引擎分開。）

套用到創作上面，簡單來說就是把「你想講的話」跟「你用來講話的工具」分開。

不要特別為了平台，來量身訂做你想講的東西。當你開始想「開頭五秒要放什麼才不會被滑掉」、「什麼時候上傳觸及率比較高」、「這個詞會不會被黃標」、「這個演算法會推嗎」⋯⋯這時傳達的訊息就已經被工具改寫了。

訊息應該要凌駕於工具之上，而且隨時能被轉化成任何格式。

如果非要選一種「終極格式」，我想純文字是最好的選擇。

節儉原則​

"6. Rule of Parsimony: Write a big program only when it is clear by demonstration that nothing else will do."

（節儉原則：除非能證明別無他法，否則不要寫大程式。）

不要鋪張、不要搞一堆有的沒有的來擾亂自己。

你真的需要這麼複雜的企劃、這麼多人的團隊、這麼多攝影機角度、這麼繁複的剪輯嗎？如果無法證明「真的非得要這樣不可，沒有別的辦法」，那就把這些贅肉通通砍掉吧！

資料原則​

"9. Rule of Representation: Fold knowledge into data so program logic can be stupid and robust."

（資料原則：把知識放進資料裡，所以程式邏輯可以又笨又耐用。）

讓「內容」去變化就好，而不是「流程」。流程要盡量簡單、耐用就好，不要每天變來變去。

例如這個部落格，我每天上傳的流程都是一樣的──寫一個 Markdown 檔案，丟進資料夾，npm run build，上傳──因為流程既無聊又簡單，我才能專注在每天寫的主題上，而不是跟流程搏鬥。

做音樂也一樣：只要有一台不錯的音源機，就能做出幾乎所有類型的音樂。不需要一直更新編曲軟體到最新版，也不需要下載 500 GB 的音色庫，更不需要糾結那十五種 compressor 的聲音到底差在哪裡。

沉默原則​

"11. Rule of Silence: When a program has nothing surprising to say, it should say nothing."

（沉默原則：如果沒有有趣的東西可講，就不要講。）

現在的內容生態，根本是朝完全相反的方向運作──明明就沒有東西講，但每個人還是強迫自己一直發限動、刷存在感、餵演算法。

最佳化原則​

"15. Rule of Optimization: Prototype before polishing. Get it working before you optimize it."

（最佳化不是優化喔原則：先讓它能用，再慢慢打磨。）

這是許多新手創作者最常犯的錯誤：根本什麼都還沒開始做，就先擔心要買什麼鏡頭、哪隻麥克風、Logo 要找誰設計、紅了以後怎麼應付酸民⋯⋯想太多了啦，先把第一集拍出來再說好不好！

擴充原則​

"17. Rule of Extensibility: Design for the future, because it will be here sooner than you think."

（擴充原則：為未來設計，因為未來來得比你想的還快。）

這點我太認同了！擁有自己的網站、自己的網域、掌握作品的主權與跟讀者直接聯絡的管道，在未來只會越來越重要。

平台收割韭菜的速度，絕對比你想像中還要快。那日漸萎縮的觸及率，就是「未來」即將到來的徵兆呀！

一直到兩年半前，我都還是個超級夜貓。

以前正常的上床時間大概是半夜兩、三點，拖到清晨四、五點也是家常便飯。之所以能維持這種作息，主要是因為我是自由工作者──所有工作一律都排到中午以後，隔天要是沒有工作的話就一路睡到自然醒。

晚睡的習慣也不知道是怎麼開始的，大概就是想要爭取一段不被打擾的時間吧。而且我一直深信自己的創作力是越晚越強的，在半夜大家都睡了之後，自己一個人做音樂、研究東西的效率超級高的呀！

當然，熬夜也不全是為了正事。打電動、看動畫什麼的也是一定要的，尤其是以前自己一個人住的時候，很容易不知不覺玩一玩就天亮了。

老婆的醫療效果​

英國 Warwick 大學曾經做了一個研究，他們追蹤了幾千個英國人，得到的結論是：結婚的人不只比較長壽，也比較有錢。他們估計，結婚平均可以讓人多活三年左右。

我覺得這個是真的！因為一個人生活時，沒有人會阻止你每餐都吃麥當勞配啤酒，或是在星期三凌晨三點，突然決定重玩一個某個十年前的遊戲。

有了老婆（指檸檬卷，不是之前那個可怕的）之後，如果亂吃或太晚睡的話就會被唸一下，然後就會不好意思繼續那樣做。兩個人互相監督，真的會健康很多──當然，前提是你要結對人啦，不然可能反而會早死不只三年。

變成早鳥族​

2024 年有一天，我的聽力突然出問題，嚇到讓我決定重整生活習慣──完全戒酒，改成早睡，每天晨跑。到現在基本上都沒有間斷唷！

我現在大概 22:00-22:30 就會去睡了。就算真的不是很想睡，我也會躺去床上關燈聽 Podcast──開一個很小聲、快要聽不清楚的音量，大腦很快就會恍神睡著了。然後早上 06:00-06:30 左右起床，上傳部落格文章，然後去跑步。

夜貓族最常見的晚睡藉口是「有些人天生就是適合晚睡」，我之前也非常愛引用這個說法。但現在我可以用親身經歷跟你說：沒有這回事，你可以改過來！

早上創作也不錯​

原本發生在深夜的創作時間，現在被我搬到了早上八點到十二點。寫文章、更新網站、製作內容，大部分都在這個時段完成。

我覺得這樣的感覺更好耶！因為還沒到中午，我就常常有種「今天已經完成很多了，這樣應該就夠了吧」的感覺，然後接下來的時間就可以盡情地耍廢。比起以前夜貓時期，整個白天都會掛念「正事要等到深夜才能做」，反而壓力比較大。改成早起之後，心理狀態明顯健康多了。

怎麼早睡？​

至於要怎麼改成早睡呢？很簡單：不管有沒有睡飽，先強制早起就好。不用幾天，你的身體就會自動想要早睡了。

還有，中午過後不要碰咖啡因很有幫助；戒酒也很有幫助。喝酒雖然會昏昏沉沉，但其實對睡眠品質是有負面影響的。

這篇寫著寫著就不小心變成推坑早睡早起文了。不過你看，連我這種一輩子夜貓的人都能改過來，如果你想要改變的話一定也可以！

「不然前面那些不就白費了？」是一個超級有害的想法，它會讓人做許多「明知道不開心，但還是每天照做」的事：

• 📱 繼續玩一款早就不喜歡的手遊：累積了這麼多裝備，現在棄坑，前面的幾百小時不就白費了？
• 😴 追一部越來越無聊的劇：都追到第四季了，不看完，前面三季不就白看了？
• 💼 待在一份討厭的工作：累積了好幾年年資，現在從零開始，前幾年不就白熬了？
• 📈 繼續用一套越來越難用、越來越貴的軟體：好不容易用習慣了，現在換掉，前面不就白學了？
• 💔 繼續一段有毒的關係：都磨合這麼多年了，現在放手，之前的眼淚不就白流了？

沒有「白費」這回事，「費」了就是「費」了！之前已經付出的時間╱金錢╱心力╱感情，不管接下來怎麼做都是拿不回來的，那不成立「應該繼續付出」的理由──繼續下去只是白費更多而已。

趕快發現這些沉沒成本（sunk cost），然後豪邁地忽略它們！

昨天跟 Ikuka 見面的時候，聊天中間她驚訝地說：「原來還有民權東路喔？」

她是高雄人，來台北坐捷運的時候只有看過「民權西路站」，所以從沒想過台北市還有另一條「民權東路」的存在。

我說，這不是當然的事情嗎？有「西路」就必定有「東路」呀，不然「西」是要跟誰比呢？如果沒有對應的東邊，就沒有必要加「西」字，直接叫「民權路」就好了呀──例如「仁愛路」和「信義路」就沒有分東西。

但這也是我憑直覺講的。所以讓我們來追根究底查查看，我說的到底是不是對的？（只看台北市的部分）

政府資料開放平臺上面，已經有整理好的全國路名資料 CSV 檔可以下載，所以要回答這個問題很簡單，搜尋一下即可。

所以答案是？

「東╱西」配對​

先看「路」層級，「東路╱西路」總共有 13 組配對：

落單的只有一條──士林區只有「士東路」，但沒有「士西路」。

至於「街」層級的，東西配對共有 4 組：

而沒被配到的「單身東西街」就很多了：

「北╱南」配對​

「北路╱南路」總共有 16 組配對：

落單的北╱南路有兩條：

• 士林區的「天母北路」沒有相對的「天母南路」。（又是士林）
• 北投區的「文林北路」沒有相對的「文林南路」，南邊接到沒有方位字的士林區「文林路」。（還是士林）

「街」層級，北南配的只有兩組：

落單的北街或南街有三條：

看起來像落單，但其實不是的​

以下這些不是真正的方位詞，所以不算落單：

結論​

所以「有東必有西、有北必有南、兩條必連接」基本上在全台北市的「路」層級都沒錯──除非你住在士林。

士林寧願讓「文林路」直接放棄那個「南」字，也不願意跟「文林北路」配對，也是滿有個性的。

這兩天連續見了兩位 BlogBlog 宇宙的朋友。一個是遠從馬來西亞來的 Alex，另一個是遠從高雄來的 Ikuka！

（Ikuka 主持的本期 BlogBlog 同樂會「一期一會」明天截稿唷！想要投稿請趕快～）

Alex 去年就已經見過一次啦！Ikuka 則是初次見面。Ikuka 本人長得有點像愛莉莎莎耶，但可惜照片無法解碼，想看的話，你們只能自己約她了。

真心覺得我們的 BlogBlog 宇宙裡面充滿了優質的人類，就說寫部落格的大人值得認識吧！

我之所以還無法完全離開 macOS，一個很大的原因是 Keynote。

你可能會說：「簡報軟體明明滿街都是啊！」LibreOffice Impress、Reveal.js，甚至 PowerPoint⋯⋯替代品明明超多的，為什麼一定要用 Keynote 呢？

我知道，但我根本沒把 Keynote 當簡報軟體，我是把它當「動畫軟體」在用的。

Keynote 對我來說最不可取代的地方是，它能輸出品質很好的 MP4 影片，更重要的是它的影片有動態模糊（motion blur）──就是物件快速移動的時候會自然地糊掉，配合每秒 24 格的設定，會有一種電影質感──輸出檔直接丟到剪輯軟體裡，就是漂亮的 B-roll。

好和弦頻道裡，大部分的動畫都是用 Keynote 做的。

完美的動畫軟體​

我已經尋覓 Keynote 的替代品很久，但各種動畫軟體，沒有一個完全符合我的需求。我也嘗試過用 AI 生成動畫，但叫 AI 做動畫就像是在抽獎，你永遠不知道按下「生成」按鈕後，出來的會是什麼東西。

我需要的是「文字花 0.8 秒從座標 (x1, y1) 移到 (x2, y2)，等 1 秒，然後往右淡出」這樣超精確的控制。

我心目中完美的動畫軟體，是我可以打開純文字編輯器，打幾行類似這樣的東西：

bg photo.jpg // 背景圖片
text "這是標題" @[0.5,0.4] size:80 // 顯示文字，指定位置和字型大小
wait 1 // 等一秒鐘
text "這是標題下方文字" @[0.5,0.6] size:32 in:typewriter // 用打字機效果進來
wait 1 // 等一秒鐘

然後它就吐出一個超漂亮的 MP4 檔案給我，這樣該有多好？

自己做一個動畫軟體​

我發現了一個自由軟體專案叫 HyperFrames。它本來是設計讓 AI 做影片用的，我不想要 AI 的部分；但它的影片輸出引擎很不錯，而且直接可以拿來用。

於是我的計畫是：我寫一份語法規格書，然後叫 AI 幫我寫一個編譯器，把「我的簡單語法」翻譯成「HyperFrames 語法」。這樣一來，我就可以用簡單語法來做影片了！

HyperFrames 並沒有內建像 Keynote 一樣漂亮的動態模糊。但這個很好解決，只要輸出超高影格率（frame rate）的影片，再用世界上最重要的軟體 FFmpeg 來合成就行了。

昨天弄了半天，終於有一個能用的 0.1 版了，我把它叫做 WiNote（Wiwi 的 KeyNote 替代品）。

成果​

下面這個動畫，是完全靠手寫的純文字語法，交給 WiNote 輸出的成果，全程沒有用到其他簡報或動畫軟體，更不需要用滑鼠拖拖拉拉。而且它目前已經可以做到一些連 Keynote 都做不出來的靈活移動囉！

當然，目前還有一些 bug，也還有許多需要調校的地方。我可能要自己先用一陣子，等它變得比較成熟後再把原始碼放出來。

現在有 AI 真是太棒了，以後每個人都可以打造自己要用的工具，不用再被專有軟體綁住啦！

八月 BlogBlog 同樂會的主持人 Ikuka，在「一期一會」的主題頁面有個小小的請求：

「（重要）我對 AI 圖非常過敏，眼睛會瞎掉，所以拜託投稿文章的時候不要用生成 AI 圖，這是我唯一的小小請求了！！」

──Ikuka

我自己倒是沒有對所有的 AI 圖過敏，但是我對那種「想占便宜的 AI 圖片」超級反感！

你一定在社群媒體見過那種圖。就是那種餵給 AI 三行 Prompt、二十秒後就能生出來的圖──構圖是預設的、配色是預設的、文案飄出濃濃 GPT 味、最底下一定要配個圓角橫幅──這類圖片的意圖也很明確：貼到 Instagram 上，騙取流量和愛心。

還是想像不出來嗎？我在這邊直接給你一張：

（Ikuka：啊～～眼睛！我的眼睛！！）

這種東西我超不能接受，看到就覺得被侵犯！不論 AI 或非 AI，只要讓我聞到那種「不想花心思和努力，卻想撈到好處」的意圖，我就想立刻逃離現場。

但最絕望的是，這些圖底下竟然真的有很多愛心！這就是被社群媒體訓練出的結果：人們現在已經可以若無其事地把垃圾吃下去，而且不覺得那是垃圾，甚至還會按讚分享！

平台見到這景象一定暗爽到不行：既然便宜的垃圾大家都能吃得津津有味，那何必餵他們有營養的食物呢？何必討好那些「創作者」呢？以後我們平台自己生垃圾出來就好啦！

最後，反而我們這些還有味覺、不吃垃圾的人，還會被嫌「挑食」、「難搞」呢！

（八月份的 BlogBlog 同樂會「一期一會」即將截稿！快把握這次的一期一會！）

在 YouTube 上一個棒球 highlights 影片下，看到了以下這些留言：

"In a 12 minute highlight there are 7 commercial interruptions! How ridiculous."

（12 分鐘的精華影片裡塞了 7 個廣告！有沒有搞錯？）

"Really? I paid $25 and split w 5 ppl that have youtube. No ads. Amazing."

（真假？我付了 25 美金，跟五個人分攤，完全沒廣告。太神奇了。）

不，這一點都不 amazing。這就像有人先在你家客廳放了三隻蟑螂，然後再跟你收錢把蟑螂抓走，你付完錢之後竟然感動地說：「哇，太神奇了！」

廣告是人工製造出來的問題，Premium 只不過是讓你買回原本就該有的自由而已。

先不管廣告有多煩。12 分鐘的棒球精華插 7 個廣告，對廣告主來說根本也是災難──因為不可能有人在看，而且觀眾在被打擾的瞬間，還可能把負面情緒連結到品牌上──這筆廣告費的效益，大概跟直接沖進馬桶裡差不多。

但對 YouTube 來說，這一切都很完美。YouTube 並不在乎廣告主的廣告有沒有效，它只希望廣告夠煩──煩到你受不了，不得不乖乖買 Premium。

結果就是：廣告主付錢製造干擾，觀眾付錢移除干擾，創作者則是免費提供被干擾的內容──三方都覺得自己是客戶，其實全部都被當成韭菜。

以上問題的正解是：Brave 瀏覽器，或者 Firefox + uBlock Origin。拜託大家，不要再看廣告了！

如果廣告是違法的​

想像有個平行世界，在那裡所有「平台方的插入廣告」都是違法的，那會是什麼樣子？

首先，YouTube 失去了「解決廣告很煩」的賣點，Premium 這個產品概念就很難存在了。但伺服器和頻寬還是要錢呀，所以營運成本只能從兩種地方回收：向觀眾收，或向創作者收。

向觀眾收費，YouTube 就會變得像 Netflix；向創作者收，則會趨向 Vimeo¹。而不論向誰收費，都可以選擇月費吃到飽，或是以量計費。

我是覺得「以量計費」的話，會導向最理想的網路、最高的內容品質。如果觀眾每看一部片都要花掉點數，那些騙點閱、浪費別人時間的頻道，馬上就會臭名遠播。畢竟，錢包是最誠實的演算法。

而向創作者以量計費，則對整個網路環境更好。如果影片每被播放一次，創作者就要付錢，那些為了跟風蹭流量而拍的東西、AI 垃圾影片、騙點閱的標題與縮圖、一天上傳一百支影片的內容農場，會一夜之間全部變成純虧損行為。創作者將會被迫開始思考：這個影片到底想傳達什麼？怎麼樣的人會來看？我對他們產生了什麼影響？

可惜現實是，科技公司利用一般人重視方便的弱點，監控大眾、塞滿廣告，這種商業模式就是現在的主流。

哪裡容易有好內容​

但以上的胡思亂想，倒是明確指出了一件事：優質的內容，最容易出現在讀者和創作者「至少其中一方有付錢」的情況，尤其是創作者付錢的那一種。

願意自掏腰包、明知道賠本也想要讓你看到的東西，那一定是創作者覺得很重要的訊息吧──沒錯，我就是在說這個 blog。

（BlogBlog 同樂會八月主題「一期一會」即將截稿啦！想參加的人動作要快唷！也歡迎到歷史的主題文章或隨機抽取來發現優質內容！）

1990 年代的電腦益智問答遊戲 You Don't Know Jack 裡面，有一種題型叫做 Gibberish Question（胡言亂語題）。

玩法是，螢幕上出現一句「每個音節都跟正確答案押韻」的無意義句子，然後給你一個提示，你要猜出答案是什麼。例如：

Pin face of tire fake ass. （別針臉的輪胎假屁股？）

乍看之下很像在罵人，但答案其實是──

我覺得這個遊戲用中文玩比英文更適合，只要把子音（聲母）拿掉或換掉，並保留韻母和聲調就可以了。在英文的 Gibberish Question 中，字的邊界有時候會移動，但中文一個字就是一個字，超級清楚。

來一題範例，記得題目的每個字都跟正確答案押韻且同聲調唷：

「果講掉癡按頂」

提示：常在好和弦頻道出現的句子。

答案是──「我想要吃蛋餅」！

最後來玩三題吧：

1. 寶會草你噴起腦（提示：改變作息）

2. 東筆哈台，龍刀麻孩（提示：過年了）

3. 該遮木科有，科有木該遮（提示：交通安全）

如果是平時就有偷聽隔壁桌講話習慣的人，應該會覺得很簡單吧。

赫然發現，寫這篇〈給 Uber Eats 的分手信〉已經是一年多前了耶，這意味著我已經超過一年沒叫過外送食物了！

結果如何？我依然活得好好的，沒外送也沒什麼大不了的呀！